Москва: арт-маршруты марта

Мультимедиа Арт Музей, Москва

Календарь Pirelli 2018. Тим Уокер

С 6 по 26 марта

© Tim Walker, Pirelli Calendar 2018

В следующем году легендарный календарь Пирелли отметит 55-летие, но кризис идей ему явно не грозит – чтобы убедиться в этом, достаточно познакомиться с сюрреалистично-фантасмагорическим Pirelli 2018, созданным по мотивам «Алисы в Стране чудес» прославленным английским fashion-фотографом Тимом Уокером.

К участию он пригласил звезд фэшн- и шоу-бизнеса, таких как Даки Тот (Алиса), Наоми Кэмпбелл (Королевский Палач), Саша Лейн (Мартовский Заяц) и Вупи Голдберг (Герцогиня), а также видных общественных деятелей, а соавторами Уокера стали сценограф Шона Хит и главный редактор британского Vogue и блестящий стилист Эдвард Эннинфул, придумавший сногсшибательные костюмы для съемок. Дюжиной календарных иллюстраций дело не ограничится – в МАММ вы увидите порядка 30 снимков, сделанных в 20 декорациях.

Музей современного искусства «Гараж»

Если бы наша консервная банка заговорила… Михаил Лифшиц и советские шестидесятые

С 7 марта по 13 мая

Ровно 50 лет назад в издательстве «Искусство» вышла книга Михаила Лифшица «Кризис безобразия. От кубизма к поп-арт», где автор громил деградирующее западное искусство и его ведущих представителей. При всей радикальности она вызвал интерес даже у идейных и эстетических противников Лифшица – сказался не только дефицит информации, но и по-своему компетентный и аргументированный разбор.

В «Гараже» решили взглянуть на события тех лет из дня сегодняшнего, всесторонне изучив их, и в результате в музее развернулась тотальная инсталляция, перемещающая зрителей во времени и пространстве: из 1930-х мы перенесемся в 1970-е, из типичного советского кинозала – на уорхоловскую «Фабрику», и далее в абсурдный кафкианский мир. В экспозицию вошли книги, журналы, рукописи, письма, фотографии, работы российских и зарубежных художников (в том числе Уорхола и Лихтенштейна), а самым пытливым предлагается визуальный атлас с перекрестными ссылками и текстами, помогающий лучше разобраться в позиции Лифшица.

Третьяковская галерея на Крымском Валу

Василий Верещагин

С 7 марта до 15 июля

Двери Тимура (Тамерлана), 1872, Третьяковская галерея

Василий Верещагин известен в первую очередь как живописец-баталист, но он был еще и писателем, этнографом, неутомимым исследователем, офицером и вместе с тем истинным пацифистом – это хорошо видно по тому, как он изображал войну. На другие народы и культуры Верещагин всегда смотрел с позиций гуманизма – недаром же его выдвигали на Нобелевскую премию мира, хотя на родине именно за такой гуманистический взгляд художника как-то обвинили в антипатриотизме, в результате чего он даже уничтожил несколько картин из Туркестанской серии…

Выставка в Третьяковке представляет около 200 картин и свыше ста рисунков (их советуем уделить отдельное внимание – есть настоящие шедевры!) и задумана как путешествие по следам насыщенных верещагинских маршрутов. Переходя из зала в зал, вы попадаете в Среднюю Азию, Индию, Палестину, на Балканы и север России, а аутентичные артефакты, антикварные ковры, старинное оружие добавляют атмосферности. Отдельный раздел посвящен архивным документам и фотографиям, а наверху находится лаунж-зона – разместившись на удобных пуфах, там можно послушать в наушниках истории из жизни Верещагина, описанные им самим.

 

Музей современного искусства «Гараж»

Трансатлантическая альтернатива

Кинетическое искусство и оп-арт в Восточной Европе и Латинской Америке в 1950–1970-е

С 17 марта до 9 мая

Авраам Палатник. Кинетический объект KK 9а. 1966/2009. Предоставлено галереей Nara Roesler, Сан-Паулу

Впервые в России – кинетический и оптический арт Восточной Европы и Латинской Америки середины ХХ века: свыше 50 художников из Будапешта и Буэнос-Айреса, Бухареста и Рио-де-Жанейро, Варшавы и Сан-Паулу, а также из России, Латвии и Эстонии. В экспозицию, организованную совместно с Варшавским музеем современного искусства, войдут фильмы, рисунки, скульптуры, картины, инсталляции, реконструкции утраченных проектов.

Но суть этих произведений заключается не только в экспериментальной новаторской форме – многие из них отражают острые общественные проблемы и социальные вопросы того времени, и вообще, здесь будет на что посмотреть и чему удивиться и поклонникам contemporary art, и любителям музыки, поэзии и научной фантастики – без мультижанровости дело не обошлось.

Музей современного искусства «Гараж».

Андро Векуа. Дельфин в фонтане

С 17 марта до 21 мая

Андро Векуа. Ловец розовой волны, 2011. Фото: Нильс Клингер. Предоставлено художником и галереей Gladstone, Нью-Йорк и Брюссель © Andro Wekua

Еще один дебют в «Гараже» – персональная выставка Андро Векуа.  Его живопись, скульптуры, кино, фотография, причудливые сложносочиненные инсталляции отсылают и к коллективной памяти о тревожных событиях прошлого, и к персональным страхам и ассоциациям. В этом сюрреалистичном мире с мощным эмоциональным фоном каждому предстоит обнаружить и поймать свои отсылки, намеки, метафоры и наделить их особыми личными смыслами.

Фонд культуры «Екатерина»

Прибытие поезда

С 23 марта до 20 мая

Павел Отдельнов. Inside. Outside

Грандиозный проект, посвященный феномену поезда в мировой культуре, отправляет в путешествие сквозь годы и пространства в компании, о которой можно только мечтать: в музее заявлено свыше ста имен, от братьев Люмьеров, Жоржа Мельеса и Мана Рэя до Марселя Дюшана, Александра Бродского и Ильи Кабакова.

Излишне говорить, что появление железной дороги перевернуло мир и в прямом смысле слова открыло новые горизонты, а вот увидеть, как паровозы и поезда ворвались в жизнь и помчались по рельсам искусства, очень даже стоит. Стартует путешествие с демонстрации кадров из «Прибытия поезда на вокзал Ла Сьота», дальше по курсу – Транссибирская магистраль и погони в прериях, европейские маршруты и пригородные электрички, стройки социализма, свидания в купе и метафорические пути в никуда... География экспозиции охватит весь земной шар, а поезд-символ предстанет перед нами во всем многообразии трактовок на примере картин, скульптур, эскизов, инсталляций, фото- и видео-арта и даже музыки всевозможных жанров и направлений. Проект подготовлен ГЦСИ-РОСИЗО.

Еврейский музей и центр толерантности

Невозможное неизбежно. Идеи, которые меняют мир

С 15 марта до 27 мая

В Еврейский музей идем изучать историю изобретений и знакомиться с культурой инноваций. Прошлое здесь идет рука об руку с настоящим: наряду с историческими артефактами, такими как электромобиль Николая II или советский видеотелефон, нам продемонстрируют разработки израильских технологических стартапов, обещающих в скором времени усовершенствовать нашу жизнь.

Без арта, конечно, тоже не обойдется: актуальные российские художники подготовили собственные интерактивные объекты, отражающие фантазии, предчувствия, прогнозы и достижения изобретателей, футурологов и писателей-фантастов всех поколений. Не упустите шанс получить прогноз на будущее, обрести крылья и узнать тайну бессмертия – и это еще далеко не все ноу-хау. Генеральным спонсором проекта выступил лично Роман Абрамович.

ГМИИ им. А.С. Пушкина

Эпоха Рембрандта и Вермеера. Шедевры Лейденской коллекции

С 28 марта по 22 июля

слева: Johannes Vermeer. Young Woman Seated at a Virginal. ca. 1670-72

справа: Jan Steen. Prayer Before the Meal. 1660

Пушкинский музей представляет шедевры из Лейденской коллекции Томаса С. Каплана и его супруги Дафны Реканати-Каплан, одного из самых значительных частных собраний голландской живописи XVII века.

Нас ждет свыше 80 произведений Рембрандта, Вермеера, Халса, Фабрициуса, Дау, Ливенса, да Винчи, в том числе редкие ранние рембрандтовские аллегории чувств, его знаменитая «Минерва» и портреты позднего периода, уникальные полотна «Девушка за верджинелом» Вермеера и «Явление ангела Агари» Фабрициуса, и ни одно из этих творений никогда ранее не выставлялось в России.