Москва: арт-маршрут сентября

Галерея VS unio

Ретроспектива Авдея Тер-Оганьяна «Хорошо-плохо» 

До 16 ноября

Человек с трубкой. 1982

Арт-сезон стартует с ретроспективы Авдея Тер-Оганьяна, яркого представителя московского акционизма, уже успевшего войти в историю отечественного искусства конца ХХ – начала XXI веков, причем довольно скандально и громко.В свое время Тер-Оганьян приобрел известность не только как талантливый экспериментатор, но и как радикальный провокатор. Один из его перформансов не на шутку возмутил общественность и даже привел к вынужденной эмиграции – за границей Тер-Оганьян прожил почти 20 лет и вернулся в Россию в 2019 году. Его экспозиция в галерее VS unio охватывает весь творческий путь, от ранних работ до новейших; особенно рекомендуем любителям эпатажа.

Интересный факт: к скандалам Тер-Оганьяну не привыкать – в юности его дважды исключали из художественного училища за "несовместимость с принципами советской культуры", а в 2010 году на весь мир прогремел конфликт, связанный с участием/не участием его принтов в проекте «Русский контрапункт» в Лувре.

ММОМА на Гоголевском 

Хуан Геновес. Толпы 

До 13 октября

Juan Genoves, El Abrazo, 1976. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

В Москве впервые проходит персональная выставка Хуана Геновеса, видного деятеля испанской арт-сцены второй половины ХХ века. Она включает в себя порядка ста работ, объединенных темой толпы – хаотичных или организованных людских скоплений, где каждый индивидуум, по мнению автора, отчасти перестает быть собой и наделяется особой социальной силой. Метаморфозы человека в толпе волновали Геновеса на всех этапах его карьеры: и в контексте политической борьбы против диктатора Франко в 1960-70-х, и в период, предваряющий наступление в Испании демократии, а главное, что и сегодня они остаются актуальными далеко за пределами его родной страны… Проект организован совместно с Marlborough Gallery.

Интересный факт: самая знаменитая картина Геновеса – «El Abrazo / Объятья» 1976 года – стала одним из символов свободной Испании.

Центр фотографии им. братьев Люмьер

Ретроспектива Владимира Лагранжа «Улицы Лагранжа»

До 17 ноября

Страда, 1973

У Люмьеров нас ждет атмосферное путешествие по следам Владимира Лагранжа, одного из самых прославленных российских фотографов, чье наследие можно рассматривать как настоящую хронику оттепельной эпохи. Ретроспектива, приуроченная к юбилею мастера, демонстрирует свыше ста снимков 1960-90-х годов: и хрестоматийную классику, и уникальные кадры, не известные широкой публике. Для всех, кто ищет в искусстве ностальгические нотки и гармоничное сочетание нежности и ироничности, проcто must.

Интересный факт: чтобы собрать на Красной площади стаю голубей для кадра «Голуби мира», Лагранжу пришлось «подкупить» их щедрой порцией пшена.

ГМИИ им. А.С. Пушкина

Русские Йордансы. Картины и рисунки Якоба Йорданса из собраний России

С 17 сентября до 30 ноября

Якоб Йорданс. Мелеагр и Аталанта. 1617–1618

В Пушкинском осенний сезон стартует с открытия выставки выдающегося представителя фламандского барокко Якоба Йорданса, чьи произведения появились в России благодаря Екатерине II. Именно она приобрела для Эрмитажа несколько его картин из европейских коллекций и заодно ввела у русской аристократии моду на фламандских авторов Золотого века. Так, «Бегство в Египет» Йорданса принадлежало ее фавориту Григорию Орлову, потом перешло к Нарышкиным и Шуваловым, а впоследствии оказалось в ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Творения именитого фламандца можно найти в коллекциях не только Пушкинского и Эрмитажа, но и государственных музеев Екатеринбурга, Нижнего Новгорода и Перми, а их собрания знакомы далеко не всем. Наверстываем упущенное на примере Йорданса: в экспозицию войдет около 20 полотен и 30 рисунков мастера из вышеупомянутых институций.

Интересный факт: в середине 1600-х Йорданс был самым популярным художником в своем родном Антверпене, пользовался огромным успехом у европейских королевских особ, а католическая церковь продолжала обращаться к нему с заказами даже после того, как он перешел в протестантскую веру.

МАММ

Открытие осеннего сезона

17 сентября

Philip Colbert. Lobster Inflatable, 2019. PVC Fabric. Photo courtesy of Philip Colbert

Новый сезон МАММ встречает шестью проектами, и из них мы выбрали ударную четверку на разные вкусы. Во-первых, это «Lobster Land» британца Филипа Колберта, завоевавшего мировое признание гигантскими псевдоисторическими холстами в духе поп-арта и гиперреализма и обаятельным Лобстером – персонажем, который, можно сказать, стал альтер эго своего создателя. Знакомиться с Колбертом будем на примере впечатляющих своими масштабами работ и иммерсивной видеоинсталляции – она займет отдельную комнату.

Rosemarie Trockel. Untitled, 1996 © VG Bild-Kunst. Photographer Bernhard Schaub

Особого внимания заслуживает и выставка «Розмари Трокель», организованная совместно с Гете-институтом и Институтом связей с зарубежными странами. Немецкая художница Розмари Трокель прочно занимает место в ведущих рядах contemporary art, неутомимо сражаясь с предрассудками и стереотипами по поводу «женского искусства». При этом ни агрессии, ни дидактизма у нее нет, оружие Розмари – ирония, самокритичность, чувство юмора и оригинальность во всем, от мастерских рисунков до необычных «вязаных картин».

Serge Lido. Photography Jean Cocteau, Dans sa Maison Paris, 1939

Эстетов порадует экспозиция «Архив Сержа Лидо» одного из крупнейших балетных фотографов ХХ века. Более 300 снимков 1939–1983 годов и архивные артефакты объединятся в визуальную биографию человека удивительной судьбы и раскроют секрет, как парижский эмигрант Сергей Лидов превратился в легендарного Сержа Лидо. Ролан Пети, Серж Лифарь, Рудольф Нуреев, Майя Плисецкая – вот лишь несколько имен из бесконечного перечня балетных звезд, сверкавших перед объективом Лидо, не говоря уже об актерах и режиссерах, музыкантах и художниках, продюсерах и литераторах… Погружение в мир богемы обеспечено, и такой инсайд никак нельзя пропускать!

Владимир Янкилевский. Героический монумент. Из цикла «Люди в ящиках». Частное собрание

И наконец, «Героический монумент» Владимира Янкилевского, новатора и нонконформиста, чьи живопись и графика стали своего рода символами экзистенциальных арт-поисков и размышлений над местом человека в универсуме. В 1962-м, на выставке МОСХа в Манеже, ставшей разгромной для новых советских авангардистов, разгневанный Никита Сергеевич Хрущев очень ругал Янкилевского за его «опусы». Мог ли предположить тогдашний глава СССР, что со временем работами возмутившего его автора будут гордиться лучшие международные музеи от Москвы до Парижа и Лондона?..

Надо знать: в ноябре 2019 года в МАММ привезут творения итальянского абстракциониста Лучо Фонтана, и это настоящая сенсация!