Театральные премьеры апреля

Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко

Джордж Баланчин / Шарон Эяль / Акрам Хан

Даты: 2–4 апреля

Старт апрелю задает великолепная программа одноактных балетов в МАМТ. Во-первых, в нее вошел возобновленный «Кончерто барокко» Джорджа Баланчина на музыку Баха – мы помним его по сезону 2018/19 и теперь вновь можем восхититься отточенной формой и отрешенной красотой этой бессюжетной работы в неоклассическом стиле.

Второй балет – премьерный Autodance – воспевает движение как искусство. Он создан израильским хореографом Шарон Эяль совместно с Гаем Бехаром ифондом Mart, и критики исчерпывающе определяют его как «изысканное высокоинтеллектуальное развлечение». И, наконец, третий – Kaash от живой легенды хореографии Акрама Хана, решившего объединить в одном действе миры contemporary dance и индийского классического танца катхак.

Школа драматического искусства

Сага века: битва за любовь 

Даты: 6, 8 апреля

«Сагу века» поставили Игорь Яцко и Мария Зайкова, они же, под аккомпанемент «хора феминисток», исполняют главные роли, а в ее основу лег пуантилистский роман в стихах шведской писательницы Эббы Витт-Браттстрем, и о нем стоит сказать особо.

Эта экспериментальная вещь увидела свет в 2016 году и сразу стала объектом бурных споров. В принципе все, что происходит в тексте «Саги…», своего рода война, хотя это всего-навсего диалог между мужчиной и женщиной на пороге расставания – с кем не бывает?.. Но уже первые строки: «Если меня покинешь, ждет тебя лишь ненависть длиною в жизнь. – Ты или я – кому-то придется умереть» – не оставляют сомнений, что битва будет беспощадной и бескомпромиссной. Разгоревшись, она выйдет за рамки частного случая – и станет очевидно, что мы являемся свидетелями важного разговора о том, к чему приводят стереотипы и нежелание слышать друг друга.

Театр Наций, Малая сцена

Живой Т.

Даты: 9–11 апреля

В спектакле Данила Чащина сплелись две линии – драматическая, по мотивам незавершенного произведения Толстого «Живой труп», и биографическая, по мотивам жизни самого писателя. В действующих лицах, таким образом, мы узнаем и персонажей пьесы – тщетно пытающихся получить развод Федора и Лизу Протасовых, и Льва Николаевича и его жену Софью Андреевну во всей непростоте их взаимоотношений. 

Автора и его героя объединяет не только текст: оба они решаются на побег из семьи. И если о судьбе Протасова мы можем только предполагать, то в случае с Толстым всем известно, чем закончилось его бегство… Поэтому неслучайно здесь присутствует еще одно лицо, роковое, зловещее: то ли Джокер, то ли злой дух, то ли адский призрак – символ того, как легко омертвить все живое.

РАМТ

Барышня-крестьянка (вариации)

Даты: 12–13, 20 апреля

На сцену РАМТ выходит заключительная «серия» театрального цикла по повестям Белкина, приуроченного к 220-летию Пушкина: ажурная, игривая «Барышня-крестьянка», переиначенная режиссерской рукой Кирилла Вытоптова, но все равно узнаваемая. Легкости и свежести в ней много, заумности и претенциозности ни капли, так что если вы хотите приятно провести время и заодно приобщиться к классике, она вполне подойдет.

Театральный центр На Страстном

XVII Московский международный фестиваль «Твой шанс»

Даты: 13–30 апреля

Фестиваль «Твой шанс» опять манит надолго прописаться в центре На Страстном, чтобы увидеть 17 лучших студенческих работ из ведущих театральных вузов со всей страны, от Перми и Челябинска до Москвы и Санкт-Петербурга. 

Тем, кто ищет оригинальных интерпретаций знаковых произведений, советуем «Чайки» и «Палату №6» по Чехову в неожиданных воплощениях; вариации на тему Достоевского «Мальчики (Брат Алеша)» и «Идиот»; минималистичную «Грозу» и философичный «На дне», отдающие должное Островскому и Горькому соответственно.

Западная драматургия представлена, в частности, Шиллером, но в версии студентов Константина Райкина история шотландской королевы отходит на второй план, оттесненная взглядом актеров на… самих себя. Конечно, есть и Шекспир: «Сон (Перселла) в летнюю ночь (Бриттена)» с оперной музыкой двух великих британских композиторов XVII и ХХ века и пластичный «Ромео&Джульетта» Аллы Сигаловой.

Из актуальных новинок «на злобу дня» рекомендуем вербатим «Мама, папа, я», где реальные диалоги разбавлены живой музыкой, и «Машалава» по пьесе Марии Конторович от четверокурсников Евгения Писарева. И это, разумеется, далеко не все.

Практика

В кольцах

Даты: 15–16 апреля

Режиссер – Марина Брусникина, в ролях – актеры Мастерской Брусникина, а поставлен «В кольцах» по фантасмагорической повести Евгении Некрасовой «Несчастливая Москва», где события одно страннее другого приводят к тому, что желанный центр вдруг становится опасен для проживания, а непрестижное Замкадье – наоборот.

Внутри и вне колец: Бульварного, Садового, Третьего транспортного и МКАД – и разворачивается самым непредсказуемым жизнь главных героев: привыкнув жить под защитой магических кругов, они и не догадываются, что в один ужасный день все резко изменится… конечно же, к худшему!

Театр имени Вл. Маяковского 

Школа жен

Даты: 17–18, 23 апреля

Комедия «Школа жен» была написана Жаном-Батистом Мольером 359 лет назад, но Миндаугас Карбаускис и Максим Меламедов взяли за основу сценическую версию и перевод блестящего поэта и публициста Дмитрия Быкова, так что никакой архаичности здесь нет и быть не может. Роль Арнольфа, одного из рулевых в этой истории о матримониальной неразберихе, интригах, коварстве и победе двух любящих сердец, исполняет Анатолий Лобоцкий. 

Электротеатр Станиславский, Камерная сцена

Летние осы кусают нас даже в ноябре

20–21 апреля

На наш взгляд, «Ос» интереснее всего смотреть в сравнительном анализе: у Фоменок в постановке Сигрид Стрем Рейбо и в Электротеатре в интерпретации Варвары Обидор. Автор пьесы Иван Вырыпаев – понимающие люди сразу сообразят, что распознавать интригу и распутывать смыслы будет непросто, но увлекательно.

Для начала придется разобраться, что представляет собой троица, ведущая путаный диалог у нас на глазах: кто они, кем друг другу приходятся, в каких отношениях состоят, как их по-настоящему зовут, в конце концов?! И дождутся ли эти трое (и мы заодно) катарсиса, и что к нему приведет?..

Электротеатр Станиславский

Иммерсивный проект ULTRAMARIN

Даты: 22–25 апреля

В рамках Года Германии в России в Электротеатре развернется международный проект, реализованный совместно с гамбургским фестивалем виртуальной и дополненной реальности VRHAM!

В него войдут иммерсивные произведения, созданные художниками из Франции, Италии, США, Бельгии, Канады, Германии и Турции при помощи самых актуальных и продвинутых мультимедийных технологий и объединенные темой водной стихии. Так что, если вы хотите почти в прямом смысле слова окунуться и погрузиться, тогда вам прямая дорога на Тверскую, 23.

Центр имени Вс. Мейерхольда

Мерцание: спектакль-подкаст

Даты: 23–24 апреля

«Июльансамбль» и арт-практик Александр Андрияшкин приглашают приобщиться к настоящему исследованию, где ставка делается не на готовые решения, тщательные репетиции и заведомую продуманность, а на спонтанность, наивность, интуитивность и право быть собой.

Почему «Мерцание», спросите вы? Потому что здесь не обошлось без обращения к метамодерну, а его композитор и драматург Настасья Хрущева определила так: «Это тихое, сияние, несказанное, синее, нежное, колебание, щекотка, сверкание, пульсация, мерцание, возвращение имен, ритуал, миф творения…»

Центр имени Вс. Мейерхольда

Неформат

Даты: 29 апреля

Минималистичный спектакль Анастасии Патлай «Неформат» – подлинное украшение нашей сцены. По сути, это автобиографический вербатим: несколько актеров «нерусской» (читай: неформатной) внешности рассказывают о том, как им живется в профессии и обществе. Но их истории захватывают и затягивают так, что полтора часа пролетают на одном дыхании, а услышанное надолго остается в памяти. И да – все они настолько хороши во всех отношениях, что глаз не отвести. 

Театр на Таганке

Вишневый сад. Комедия

Даты: 23–24 апреля

Таганка продолжает эксперименты с переосмыслением классики, и теперь Юрий Муравицкий, чей «Lё Тартюф» в прошлом сезоне покорил сердца многих, представит свое прочтение «Вишневого сада» Чехова – с участием Ирины Апексимовой, Сергея Векслера, Александра Резалина, Романа Колотухина и др.

Сам режиссер признается, что сыграть его как комедию – задача непростая, поскольку сам текст «затягивает на территорию пронзительной грусти», но вот всеобщая попытка преодолеть эту чеховскую тоску, по его мнению, может оказаться смешной, если смотреть со стороны. Окажется или нет – узнаем уже совсем скоро 

Современник

Живой 

Даты: 29 апреля

«Цой жив, он с нами и среди нас» – так в нескольких словах можно было бы обозначить суть новой работы Виктора Рыжакова, музыкальной, размашистой, полной разномастных персонажей, распевающих один хит «Кино» за другим и время от времени повествующих о тех или иных фактах из жизни «последнего героя».

Своей подчеркнутой задушевностью «Живой» отчасти напоминает «Старые песни о главном», отчасти – многолюдную тусовку, и зал, в общем-то, с удовольствием к ней примыкает, шевеля губами и норовя подпеть. Если такой формат вам созвучен, вечер, считайте, удался; если же вы строги и в отношении драматургии, и в отношении исполнительского мастерства, скажем так, то вопросы, скорее всего, возникнут…

Мастерская Петра Фоменко

Моцарт «Дон Жуан». Генеральная репетиция

Конец апреля

Одна из самых ожидаемых премьер весны – спектакль Дмитрия Крымова, о котором на данный момент известно пока очень мало. Пока скажем, что здесь, как обычно это бывает у Крымова, замиксуется множество культурологических тем и кодов. С одной стороны – величественная музыка Моцарта, с другой – разборки в лучших традициях закулисных интриг, идеально описанные в «Театральным романе» Булгакова, с третьей – личный опыт творца, вынужденного постоянно преодолевать себя и обстоятельства. Художником постановки выступает Мария Трегубова; в ролях – актеры всех поколений Мастерской.

Гоголь-центр

Страх и отвращение в Москве

Даты: 30 апреля, 1–2 мая

Это не инсценировка знаменитого романа американского писателя и гонзо-журналиста Хантера Томпсона, не перепевка его экранизации, снятой Терри Гиллиамом, но вариация на тему в антураже жестких столичных реалий и с поправкой на них.

Автор пьесы – Егор Прокопьев, режиссер – Филипп Авдеев, в ролях – внимание! – Владимир Епифанцев, Савва Савельев, Александр Горчилин, Филипп Авдеев, Василий Михайлов – и этого уже достаточно, чтобы билеты на «Страх…» на все первые показы были раскуплены за считанные часы.

Фото: Дилара Шахин, Татьяна Китинг, Олимпия Орлова, Сергей Петров, Ира Полярная, Даниил Примак