Театральные премьеры февраля

Мастерская Петра Фоменко

Чающие движения воды

Даты: 4–6, 10, 18 февраля

В Мастерской Петра Фоменко решились на инсценировку одного из важнейших произведений Лескова – романа-хроники «Соборяне». Кстати, в первых публикациях он выходил именно под этим чарующим названием – «Чающие движения воды», с уточнением: «Романтическая хроника». Поскольку, как настаивал автор, важно, что это именно хроникальная проза.

…Живет в вымышленном городе Старгороде бескомпромиссный и совестливый протопоп Савелий Туберозов. Свято веря в православные идеалы, он всеми силами пытается противостоять своим идейным противникам. А их немало: продажные власти, нигилисты, доносчики… Стоит взять на заметку, что критики-современники, по достоинству оценив образ Туберозова, не были в восторге от его антинигилистических воззрений. Тем интереснее, как все это воспримется в контексте наших реалий.

Команда: режиссер – Евгений Каменькович, в ролях – Иван Верховых, Николай Орловский, Владимир Свирский, Александра Кесельман и др.

Театр на Бронной

Вишневый сад

Даты: 4–5 февраля

Микита Ильинчик, не так давно блестяще дебютировавший в Театре на Бронной с «Благоволительницами», теперь покажет нам свою версию «Вишневого сада».

По его словам, отчасти это будет диалог со знаковыми работами режиссеров-предшественников, а это очень располагает к тому, чтобы подойти к постановке радикально-концептуально, «опрокинуть» все, что было раньше, и сделать нечто принципиально иное. Но Ильинчик говорит, что они с художницей Машей Плавинской, наоборот, хотели продолжить историю и «продлить диалог с Чеховым», поскольку им «важен разговор этого текста со временем».

Команда: режиссер – Микита Ильинчик, в ролях – Екатерина Волкова, Лариса Богословская, Александр Доронин, Дмитрий Куличков, Дмитрий Цурский и др.

 

Театр на Бронной

Платонов болит

Даты: 18–19 февраля

От Александра Молочникова мы всегда ждем сюрпризов, и его новый спектакль по юношеской пьесе Чехова «Платонов» не станет исключением. 

Кипящих страстей, напряженных конфликтов и болезненных рефлексий в этой драме с избытком: в ней интригуют, влюбляются, оскорбляются, скандалят и покушаются на жизнь. Молочникову, как мастеру экстравагантных решений, здесь точно есть с чем разгуляться. Да и актерский состав такой, что хочется сказать: «Дайте два!».

Команда: режиссер – Александр Молочников, в ролях – Константин Юшкевич, Виктория Толстоганова, Светлана Ходченкова, Александра Ревенко/Варвара Шмыкова и др.

L’appartment 

Ракурс

Даты: 5, 12, 19 февраля

Это интерактивное действо разворачивается в пространстве дизайнерского бутика L’appartment и отправляет в путешествие по фотоискусству, обещая полное погружение в красоту момента.

Главные герои «Ракурса» – фотограф и его муза, страстно увлеченные фотографией и готовые щедро делиться своими знаниями о ней, а в числе незримых спутников, чьи эссе и размышления о чуде запечатленного мгновения сопровождают нас на этом пути, окажутся Анри Картье-Брессон, Джон Берджер, Вальтер Беньями и Сьюзен Зонтаг. 

Команда: режиссер – Елена Ненашева, в ролях – Павел Гончаров, Мария Милешкина, Анастасия Мишина, Максим Пономарев.

Центр имени Вс. Мейерхольда

Мемория

Даты: 9 февраля

В этот вечер в ЦИМе традиционно отмечают день рождения Всеволода Мейерхольда, и ознаменуется это событие премьерой по пьесе Наны Гринштейн, который отдает дань памяти жертвам политический репрессий и вместе с тем выступает в поддержку общества «Мемориал» (признанного иностранным агентом на территории РФ и впоследствии ликвидированного).

В центре сюжета – судьба Каролы Неер, любимой актрисы Бертольта Брехта, звезды немецкой сцены, бежавшей в начале 1930-х из нацистской Германии и… погибшей в 1942 году в тюрьме в Соль-Илецке. При этом происходит все в трех временных пластах: в эпоху Большого террора, в перестроечные дни и сегодня. А перекличкой с «Меморией» становится выставка студентов МХАТа в Зеленом фойе «А что вчера было? Не помню».

Команда: режиссер – Анастасия Патлай, в ролях – Ксения Чигина, Ясмина Омерович, Ирина Савицкова, Михаил Шамков; спектакль создан при поддержке Фонда Михаила Прохорова

Центр имени Вс. Мейерхольда

Русская смерть

Даты: 19–20 февраля

ЦИМ приглашает к разговору на одну из самых неуютных, неудобных и пугающих тем и предлагает попробовать разобраться с тем, что же такое смерть, как мы ее видим, трактуем и понимаем. За оформление отвечают Ксения Перетрухина и Дмитрий Власик, за содержание – Дмитрий Волкострелов, а от такого альянса стоит ждать максимально неожиданных и незаурядных ходов.

И они найдутся: для начала вы окажетесь в пространстве, разделенном на шесть комнат, в каждой из которых покажут по моноспектаклю, позволяющему увидеть смерть с разных сторон – красивую, достойную, плохую, русскую и т.д.…

Команда: режиссер – Дмитрий Волкострелов, в ролях – Алена Бондарчук, Екатерина Вожакова, Алексей Каракулов, Инна Сухорецкая и др.

Школа современной пьесы 

Отщепенцы

Даты: 11 февраля

Почти два столетия отделяют нас от персонажей «Отщепенцев», юных народовольцев, уверенных, что цель оправдывает средства и что в борьбе за справедливость любые способы хороши, но какие-то из их черт и сейчас вполне узнаваемы. 

Авторы, режиссер Галина Зальцман и драматург Александра Фомина, стремятся через исторический опыт осознать и исследовать природу и феномен молодежного бунта и попытаться найти ответ на вопрос, кем на самом деле являются эти юноши и девушки – примерами для подражания или преступниками, жертвами или палачами, пророками или слепцами?.. И неслучайно возникающие здесь мрачные казематы Петропавловской крепости не имеют осязаемых границ и обозначены лишь условно, как будто их стены в любой момент могут вырасти где угодно…

Команда: режиссер – Галина Зальцман, в ролях – Юрий Чернов, Арсений Ветров, Богдан Витряк, Ольга Грудяева и др.

Театр Пушкина

Мадам Рубинштейн

Даты: 11, 20–21 февраля

Спектакль-бенефис Веры Алентовой, приуроченный к ее юбилею, посвящен выдающейся женщине – основательнице всемирно известного бренда Хелене Рубинштейн, бизнес-леди, светской диве и вдохновительнице миллионов.

В этом изысканно-эстетском байопике хватает и ярких событий, и лиричности, и юмора, но звучит в нем и пронзительная нота. Кажется, героине можно только позавидовать: она богата, греется в лучах успеха и славы, ей подражают, о ней говорят, она окружена восхищенной толпой почитателей – но счастлива ли она? И что делать, если все вместе взятое не заменяет собой любовь, а ее, как известно, не купить ни за какие деньги…

Команда: режиссер – Евгений Писарев, в ролях Вера Алентова, Ольга Науменко, Дмитрий Власкин/Артем Ешкин; спектакль создан при поддержке бренда Helena Rubinstein

Сатирикон

Р

Даты: 11–12, 24–25 февраля

Полноценно рассказать о премьере Юрия Бутусова без спойлеров почти нереально, поэтому ограничимся тем, что признаем «Р» Событием с большой буквы. Впрочем, ничего иного от постановки одного из лучших наших режиссеров по сочинению одного из лучших наших драматургов – Михаила Дурненкова, вольно интерпретировавшего гоголевского «Ревизора», – мы и не ждали.

Даже если вы знакомы с пьесой совсем поверхностно, все равно без труда угадаете то немногое, что от нее осталось, включая действующих лиц. А вот все остальное – это наша жизнь, наша реальность и мы сами, до боли карикатурные, страшно правдоподобные, пугающе деформированные. Кому-то наверняка покажется, что с повесткой на злобу дня в «Р» перегнули, но в конце концов, художник – это не только почерк и стиль, но еще и голос. И когда он понимает, что молчать дальше невыносимо или просто подло, он говорит: громко, резко, страстно, нарушая покорную немоту, заставляя всмотреться и вслушаться. Спектакль Бутусова – тот самый случай. 

Команда: режиссер – Юрий Бутусов, художник – Максим Обрезков, в ролях – Константин Райкин, Тимофей Трибунцев, Марьяна Спивак, Антон Кузнецов и др.

Сатирикон на сцене Центрального дома актера

Дама с собачкой

Даты: 16–17 февраля

Чехов рулит, очередное подтверждение тому – новая «Дама с собачкой», эскиз которой создавался в «Сатириконе» в рамках режиссерской лаборатории «Дебюты».

Как на этот раз будет интерпретирована неизменно актуальная история взаимоотношений Гурова и Анны Сергеевны, прошедших путь от курортного романчика до большого истинного чувства, нам только предстоит узнать. Зато мы уже знаем режиссерскую точку зрения на чеховский рассказ: он считает, что, «будучи человеком, воспитанным в русских реалиях, Антон Павлович вложил в него невозможность, нерешаемость и безвыходность, с которой здесь приходится жить».

Команда: режиссер – Александр Локтионов, в ролях – Павел Алексеев, Антонина Рыбаловлева

РАМТ

Волна

Даты: 17, 19, 20-21 февраля

Репетиция спектакля

«Волна» – это и отличная книга Тода Штрассера, и достойная ее экранизация 2008 года, а теперь и постановка в РАМТе. В основе лежат реальные события – социальный эксперимент, осуществленный в конце 1960-х школьным учителем в США и жутко убедительно доказавший, как быстро, буквально за считанные дни, общество способно подпасть под власть любой идеи. Даже если речь идет о людях вполне разумных, благополучных и цивилизованных, а внушаемые им мысли и правила связаны с угнетением, унижением и разрушением.

Команда: режиссер – Галина Зальцман, в ролях – Максим Керин, Анна Дворжецкая, Владимир Зомерфельд, Андрей Лаптев и др.

Театр Романа Виктюка

Мертвые души

Даты: 21–22 февраля

Гоголь в своей востребованности не отстает от Чехова: встречаем новую трактовку его бессмертной поэмы, в данном случае замиксованной со страшными русскими сказками, заговорами, былинами и народными песнями в современной обработке.

Думаем, нетрудно догадаться, что сюжет и персонажи предстанут перед нами во всей своей актуальности и злободневности. Город NN вберет в себя сразу прошлое, настоящее и будущее, сосуществующие в полной гармонии и ничуть не мешающие друг другу, мы не без удовольствия примемся угадывать в Чичикове и Со приметы и черты своих знакомых, но наш вам совет: прежде чем злорадствовать, вспомните реплику из другого гоголевского текста: «Чему смеетесь?..»

Команда: режиссер – Денис Азаров, в ролях – Сергей Епишев, Дмитрий Бозин, Людмила Погорелова, Дмитрий Жойдик, Иван Иванович, Дмитрий Голубев и др.

Театр «Практика» в Музее Москвы 

Александр_а 

Даты: 24 февраля

В «Практике» выходит очередной неординарный проект – мультимедийный спектакль по дневникам Александры Коллонтай, личности весьма разносторонней: революционерки, государственной деятельницы, дипломата, публицистки, одной из провозвестниц марксистского феминизма, автора концепции «новой женщины» и многих любопытных лозунгов вроде «Жены, дружите с возлюбленными своего мужа!».

Понятно, что при таком количестве ипостасей одним исполнителем не обойтись, поэтому сыграют Коллонтай сразу трое актеров. За «политическую часть» отвечает Марина Брусникина, за личную – Алиса Дмитриева, а Федору Кокореву досталась роль проводника по историческим событиям и альтер эго Александры Михайловны.

Команда: режиссер – Виктория Привалова, в ролях – Марина Брусникина, Алиса Дмитриева, Федор Кокорев. 

Фото: Илья Варданян, Александр Иванишин, Лариса Герасимчук.