Планы: Элегантность и роскошь ар деко

В ожидании этого события трепещут сердца всех поклонников моды и красоты: с 30 сентября по 11 января впервые в России пройдет выставка женской одежды европейских домов Высокой моды эпохи ар деко из собрания Института костюма города Киото. Понятие «ар деко» возникло в 1920-х и дало название одному из самых прекрасных стилей, вобравшему все лучшее из классического наследия и модернистских новаторств. Он сочетает в себе изящество и роскошь, причудливость форм и богатство материалов, и одно из ярчайших своих отражений нашел, конечно же, в мире моды и ювелирного искусства.

В Одностолпной палате Патриаршего дворца и в выставочном зале Успенской звонницы будет показано 119 уникальных нарядов начала ХХ века – от вечерних и коктейльных ансамблей до манто и платьев robe de style. Благородное сопровождение им составят винтажные драгоценности от ювелирных домов Cartier и Van Cleef & Arpels и 20 оригинальных эскизов и фотографий из архива Cartier.

А теперь – семь историй об избранных экспонатах, у каждого из которых своя увлекательная биография.

Парадное придворное платье со шлейфом

Модный дом Worth. Франция, 1914 г

Основатель модного дома Worth Чарльз Ворт родился в такой бедной семье, что в 11 лет был вынужден покинуть дом и самостоятельно обеспечивать себе пропитание. Сначала служил на побегушках в лондонских магазинах, а в 20 лет оказался в Париже с пятью фунтами в кармане и твердым решением войти в мир моды.

Мечта сбылась – в 1858 году был основан House of Worth, сам Чарльз стал придворным кутюрье французского императорского двора, а за нарядами к нему съезжались богатейшие женщины со всего мира. Говорят, именно Ворт был пионером модных показов и первым стал использовать для демонстрации нарядов не манекены, а моделей. Как бы там ни было, имя его еще при жизни стало легендой и символом высочайшего качества. Правда, парадное придворное платье со шлейфом для жены американского посла в Англии Уолтера Хайнса Пейджа создавали уже его наследники, и именно в нем дама блистала на королевском приеме в Сент-Джеймсском дворце в 1914 году.

Колье Van Cleef & Arpels. Париж, 1929

Платина, бриллианты в разных огранках, колумбийские изумруды в 165 карат – колье поистине королевское, да и принадлежало оно принцессе Фаизе, дочери короля Египта Фуада I. Родилась она в 1923 году и выросла в настоящую красавицу да еще и с волевым характером. Например, когда пришла пора замужества, категорически отказалась отдавать руку и сердце кому-то из восточных властелинов и вышла за своего двоюродного брата, ученого, получившего образование на Западе.

После египетской революции 1952 года Фаизе пришлось покинуть страну, причем отнято у нее было все, даже семейный альбом с фотографиями. Сначала они с мужем отправились в Стамбул, потом в Париж, но в итоге бывшая принцессе обосновались в Беверли-Хиллз, с мужем она к тому времени рассталась. Умерла Фаиза в 1994 году в возрасте 70 лет и до конца своих дней тосковала по родной стране...

Платье. Модный дом Boue Soeurs. Франция, около 1923

Сестры Буэ родились в Тулоне, но прославил их Париж, куда в начале ХХ века девушки отправились покорять сердца модниц искусством плетения кружева. За талант создавать невесомые, ажурные, словно парящие наряды и за необычайный полет фантазии в выборе узоров и орнаментов их прозвали «Чайки-кружевницы» – под этим именем они и вошли в историю.

Boue Soeurs был известен не только во Франции: филиалы дома сестры открыли в Нью-Йорке, Лондоне, Бухаресте… Правда, в середине 1930-х годов свернули свое дело, но хрупкая воздушная красота их творений жива до сих пор и продолжает радовать.

Несессер «Китайская ваза». Cartier. Париж, 1927

Корпус этого драгоценного несессера в восточном стиле выполнен из золота, платины и оникса и украшен цветной эмалью, кораллами, изумрудами, сапфирами и бриллиантами. После такого описания уже, в общем-то, и неважно, для чего он предназначался, но удовлетворим потенциальное любопытство читателей: внутри имеются два отделения, держатель для помады и зеркало.

Несессеры возникли еще в XVIII веке в сугубо прикладных целях как удобные компактные ящички для путешественников, но ренессанс их пришелся на эпоху ар деко с ее тягой к утонченной роскоши – именно тогда многие ювелирные дома начали превращать футляры для мелочей в настоящие шедевры.

Бандо. Cartier. Нью Йорк, 1924

Название этого изысканного украшения из платины, жемчуга и бриллиантов переводится как «повязка». Его и носили на лбу подобно повязкам, только такую красоту могли позволить себе, конечно, далеко не все. А вот Дорис Дьюк могла! Ее отец, успешный промышленник, сколотил капитал благодаря большим успехам в энергетическом бизнесе и производстве табачных изделий, а Дорис, родившаяся в 1912 году, была его единственной наследницей.

Отец обожал дочь, потакал всем прихотям, назвал ее именем яхту и персональный вагон – и оставил обладательницей огромного состояния. Роскошные виллы по всему миру, богатейшая коллекция восточного искусства, немыслимые суммы, потраченные на возлюбленных (их она меняла с завидной стабильностью), – при более чем бурной жизни прожила Дорис 80 лет и умерла в 1993 году. Шесть лет спустя был снят байопик «Тайная жизнь Дорис Дьюк», тем, кто жаждет биографических подробностей, рекомендуем.

Автохромная фотография. Cartier. Париж, 1923

Здесь рассказ будет кратким, но исчерпывающим. Диадема-бандо работы мастеров Картье говорит сама за себя, можно добавить лишь, что создана она из платины, изумрудов, жемчуга и бриллиантов. А тех, кто уже настроился на рассказ о загадочной девушке, чья прекрасная голова украшена диадемой, ждет разочарование: эта девушка – манекен! Вот вам и искусство три в одном: ювелирное, фотографическое и по созданию манекенов.

Пудреница «Синий поезд». Van Cleef & Arpels. Париж, около 1931

Вульф Барнато, сын золотого и бриллиантового короля Барни Барнато, был выдающимся автогонщиком и большим поклонником автомобилей Бентли – настолько их уважал и обожал, что стал финансировать компанию и в итоге возглавил концерн. А еще он любил заключать пари и как-то раз во время ужина в ресторане каннского отеля Carlton поспорил, что домчится на своем Бентли из Канн до Парижа быстрее скоростного экспресса Le Train Blue. Сказано – сделано: Барнато в компании с другом Дейлом Борном отправились в путь.

В дороге им сначала мешал сильный ливень, потом они долго искали заправку, у них лопнуло колесо – и все равно их автомобиль примчался на 4 минуты раньше поезда. Даже большой штраф, выписанный французскими властями за незаконные гонки, не омрачил радости от победы. Барнато ознаменовал триумф как настоящий мужчина: заказал для жены платиновую пудреницу, на которой поезд был выложен сапфирами, автомобиль – изумрудами, а рельсы и трасса – бриллиантами.