Москва: арт-маршрут декабря

Мультимедиа Арт Музей, Москва

Дамир Муратов. Навсегда

До 27 января 2019 года

Навсегда

За настроением и ностальгическими нотками идем в МАММ на выставку Дамира Муратова, создателя знаменитых образов Che Burashka и Mickey Mao, остроумного, тонкого и по-своему лиричного автора, в чьих работах гармонично уживаются ирония и «светлая печаль» по недавнему прошлому.

Сам он определяет свой образ мыслей и творчества как «постсоветский романтизм» и говорит, что просто хочет рассказывать через картинки свою историю, но она удивительным образом созвучна всем нам.

Участник выставки: Галерея 11.12.

ГМИИ им. А.С. Пушкина

Стражи времени. Керамическая скульптура Древнего Китая

До 10 февраля 2019 года

Три скульптуры, символизирующие годы Мыши, Змеи и Овцы из двенадцатилетнего календарного цикла. Китай, династия Тан (618–907). Коллекция Кирилла Данелия

Главными героями камерной экспозиции в Пушкинском выступают древнекитайские керамические скульптуры и статуэтки периода с II в. до н. э. до XVII в. н. э., изображающие животных-символов 12-летнего Китайского календаря.

Увидев этих обаятельных персонажей – а один из них, по правилам гороскопов, непременно окажется вашим хранителем, – вы не только почувствуете их силу и энергетику, но и поверите в то, что грядущий год Земляной Желтой Свиньи (по Китайскому календарю он наступит 5 февраля 2019 года) принесет только удачу. 

Участники выставки: Музей Востока и частные собрания Кирилла Данелия, Кати Аршавской, Михаила Алдушенко.

Мультимедиа Арт Музей, Москва

Евгений Антуфьев – Дмитрий Краснопевцев. Когда искусство становится частью ландшафта.

Часть III

До 24 февраля 2019 года

Идея проекта «Когда искусство становится частью ландшафта» заявлена уже в его названии: искусство вездесуще, в чем и предлагают убедиться художник Евгений Антуфьев и куратор Светлана Марич, задумавшие и осуществившие этот трехчастный цикл. Первую часть летом показали в Археологическом музее Антонио Салинаса в Палермо на арт-биеннале Manifesta; вторую до 3 февраля 2019 года смотрим в Музее-мастерской Коненкова на Тверском бульваре; третья открылась в МАММ.

Творения Антуфьева из бронзы, керамики и дерева вступают здесь в диалог с натюрмортами нонконформиста Дмитрия Краснопевцева – их предлагается рассматривать не просто как изображения неодушевленных предметов, но как живописные ландшафты, полные особого философского смысла. Все вместе они образуют тотальную инсталляцию-лабиринт – выход из нее в метафизические изыскания обеспечен!

Участники выставки: ГМИИ им. А.С. Пушкина, Музей современного искусства «Гараж», Третьяковская галерея, Музей AZ, Музей АРТ4, Popov Foundation, частные собрания Михаила Алшибая, Романа Бабичева, Инны Баженовой, Антона Белова, Георгия Джапаридзе и др.

ММОМА на Петровке

Жак Липшиц (1891–1973). Ретроспектива

До 3 марта 2019 года

Выдающегося скульптора Жака Липшица с полным правом можно считать человеком мира: он родился России, учился и жил в Париже, потом, когда во время Второй мировой Францию оккупировали, перебрался в Нью-Йорк… Но, где бы он ни находился, Липшиц всегда чутко ловил вибрации жизни и умел мастерски воплощать свои предчувствия, тревоги и размышления о путях человечества, сочетая их с тонкими отсылками к наследию древних культур.

В ММОМА впервые в России демонстрируется свыше ста произведений Липшица, от эскизов и графики до масштабных скульптурных серий и композиций. Оформление заслуживает отдельных комплиментов: полные невероятной энергии экспрессивные шедевры безупречно вписаны в просторные залы, дистанция между ними и зрителями минимальная, так что их сдержанная мощь ощущается в полной мере…

Выставка проходит в рамках празднования 70-летия образования государства Израиль при участии Marlborough Gallery, Нью-Йорк.

Еврейский музей и центр толерантности

Проект-инсталляция «Сохрани мою речь навсегда»

и выставка «Тоска по мировой культуре. Книжный шкаф поэта»

С 14 декабря до 15 января 2019

Иллюстрации к выставке «Сохрани мою речь навсегда»

В рамках фестиваля, посвященного поэту Осипу Мандельштаму, Еврейский музей представляет сразу две выставки. Пространственная инсталляция «Сохрани мою речь навсегда» с коллажами, автографами и личными вещами Мандельштама, созданная по мотивам фильма Ромы Либерова (он же является ее куратором), перенесет зрителей в поэтический космос, полный ярких событий, трагических изломов и поворотов судьбы.

А вторая экспозиция, реализованная совместно с Российским государственным архивом литературы и искусств, приобщит нас к неисчерпаемым источникам, благодаря которым гений утолял свою тоску по мировой культуре: книгам, рукописям, письмам единомышленников и вдохновителей – и заодно позволит заглянуть в творческую мастерскую Мандельштама и понять, почему ему так трудно дышалось в Стране Советов…

Центральный Манеж

Viva la Vida. Фрида Кало и Диего Ривера.Живопись и графика из музейных и частных собраний

С 21 декабря до 12 марта 2019 года

Фрида Кало. Автопортрет с обезьянкой. 1945

Первая московская ретроспектива Фриды Кало и Диего Риверы покажет около ста их работ: живопись, рисунки, а также фотографии и документальные фильмы об этой легендарной паре. В частности, нас ждет несколько знаковых картин Фриды: «Сломанная колонна» – пронзительный арт-манифест страданий и стойкости; «Автопортрет с обезьянкой», вобравший в себя символику всех ее надежд и разочарований; «Больница Генри Форда» – откровенная, шокирующая, буквально вырывающая зрителя из зоны комфорта.

Фрида Кало. Автобус. 1929

Ривера же особенно интересен с точки зрения его поисков себя в стилях и направлениях. Особое внимание советуем обратить на монументальное полотно «Славная победа», преподнесенное им в дар Союзу художников СССР, и на серию «русских рисунков» середины 1950-х, да стоит внимательно проследить движение Риверы от постимпрессионизма и кубизма к реализму – можно даже сказать, социалистическому…

Участники выставки: Музей Долорес Ольмедо в Мехико, частные и галерейные собрания Европы и Латинской Америки, Пушкинский музей и российские государственные архивы.

Проект организован Культурно-историческим фондом «Связь времен» и Музеем Фаберже в Санкт-Петербурге при поддержке Департамента культуры города Москвы.