Лондон: топ-8 выставок весны

Hayward Gallery

Kader Attia: The Museum of Emotion/ «Кадер Аттиа: Музей Эмоций»

Diane Arbus: In the Beginning / «Диана Арбус: В начале»

До 6 мая

A young man and his pregnant wife in Washington Square Park, NYC, 1965 © The Estate of Diane Arbus

Сразу два проекта в Hayward Gallery заслуживают сейчас внимания. Первый – «Kader Attia: The Museum of Emotion» – дебютная в Британии ретроспектива французского художника с алжирскими корнями Кадера Аттиа, куда вошли его скульптуры, инсталляции, видео-арт, коллажи, фотографии последних двадцати лет. В них автор размышляет о насущных для него вопросах межкультурных влияний, поисках идентичности, недостатках западных систем управления и прочих серьезных темах, но при этом творения Аттиа так зрелищны и эклектичны, что зритель вправе рассчитывать на обещанный в названии «музей эмоций». На выставке особенно чувствуется, что Кадер Аттиа родился и вырос в космополитичной среде с гремучей смесью мусульманской, иудейской и католической религий.

Второй проект – «Diane Arbus: In the Beginning» – представляет работы Дианы Арбус, одного из главных хроникеров нью-йоркской жизни 70-х годов. Любимыми героями Дианы были фрики и маргиналы всех мастей, хотя ей охотно позировали и кинозвезды, и влиятельные политики и бизнесмены. Свыше ста снимков 1960–70-х гг. из архивов музея Метрополитен не просто отправят в путешествие во времени, но и позволят проследить становление стиля Арбус с его острым психологизмом. Также советуем к просмотру байопик Дианы Арбус «Мех» с Николь Кидман в главной роли, который вышел в 2006 году.

Стоимость билета 14 фунтов.

Национальная портретная галерея

Elizabethan Treasures: miniatures by Hilliard and Oliver

«Сокровища Елизаветы: миниатюры Николаса Хиллиарда и Исаака Оливера»

До 19 мая

Unknown Young Man against a Background of Flames by Hilliard, Victoria & Albert Museum

Ведущие арт-издания уже наградили эту выставку эпитетом «великолепная», теперь и нам можно приобщиться к портретным миниатюрам англичан Николаса Хиллиарда и Исаака Оливера, творивших в эпоху королевы Елизаветы и короля Якова I, в конце XVI – начале XVII веков. Современники так впечатлялись их мастерством, что сравнивали их с Микеланджело и Рафаэлем.

Отметим, что и сегодня они впечатляют ничуть не меньше: чтобы убедиться в этом, достаточно увидеть «Неизвестного молодого человека» Хиллиарда на пылающем фоне, или портрет Оливера, изображающий шекспировского покровителя – лукавого Генри Ризли, 3-го графа Саутгемптона, или автопортреты их обоих. Что интересно, Николас Хиллиард и Исаак Оливер – учитель и ученик.

Стоимость билетов 10 фунтов.

 

Tate Modern

Franz West / «Франц Вест»

До 2 июня

Franz West, Epiphanie an Stühlen, 2011. Franz West Privatstiftung © Estate Franz West and Archiv Franz West


Старт карьеры австрийца Франца Веста пришелся на середину 1960-х, когда венский акционизм с его новаторским духом был в самом разгаре, и эксперименты с искусством пришлись ему по вкусу. Недаром говорят, что с абстрактными скульптурами, коллажами и другими диковинными объектами Франца Веста в галереи 1970-х годов вторглась настоящая панк-эстетика, правда, не агрессивная, а ненавязчиво ироничная. С иронией у Веста всегда было все в порядке, он как-то даже признался, что создавая свои скульптуры, он частенько вдохновлялся формами… венских колбас!

Познакомиться с ней поближе и предлагают на большой ретроспективе в Tate Modern, где можно не только предаться созерцанию, но и принять участие в креативных процессах: например, «поиграть» с копией придуманного Вестом арт-объекта Adaptives из многочисленных кусочков папье-маше, которые разрешается трогать и перемещать. 

Стоимость билета 13 фунтов.

 

Tate Britain

Dorothea Tanning /«Доротея Таннинг»

До 9 июня

Dorothea Tanning, Eine Kleine Nachtmusik, 1943. Tate © DACS, 2019

Крупная ретроспектива американской сюрреалистки Доротеи Таннинг включает порядка ста ее работ. В круг нью-йоркских сюрреалистов Таннинг попала в начале 1940-х, там сблизилась с Максом Эрнстом, стала его женой, пережила мужа на 36 лет (Таннинг прожила 101 год) и даже в глубокой старости продолжала творить, в частности, занималась костюмами и декорациями для театральных постановок в Нью-Йорке, Лондоне и Париже.

В Tate Britain демонстрируются ее картины, полные таинственных, не поддающихся расшифровке образов, не менее загадочные тканые скульптуры и инсталляции. В том числе невероятная, пугающая и притягательная одновременно «Chambre 202, Hotel du Pavot», изображающая вымышленный гостиничный номер, где тела вырастают прямо из стен…

Стоимость билета 13 фунтов.

 

Национальная портретная галерея

Only Human: Martin Parr

с 7 марта до 27 мая

Sam Levy Village, Borrowdale, Zimbabwe, 1995 © Martin Parr / Magnum Photos / Rocket Gallery

Англичанин Мартин Парр прославился своими съемками в репортажном духе: он ничего не делает специально, просто ходит по улицам с камерой и ловит в объектив все, что привлекает его внимание. В итоге за 40 лет деятельности Парр создал целую галерею городских зарисовок и портретов обычных людей, пойманных камерой в необычных ситуациях. Как и все истинные путешественники, Парр – страстный коллекционер. Он собирает редкие издания, открытки, портсигары (кстати, очень гордится экземплярами с изображением советских собак-космонавтов Белки и Стрелки), китайские чайные коробочки, мини-телевизоры и другие неожиданные предметы.

Иронии в его фотографиях столько, что Парра не раз упрекали в насмешке над людьми, но нам больше по душе высказывание одного из его коллег о том, что Мартин – подлинный летописец наших дней. Соглашаться с этим или нет, решите, посмотрев его портреты, сделанные по всему миру, но по большей части исследующие вопросы британской идентичности.

Стоимость билета 18 фунтов.

Лондонская Национальная галерея

Sorolla: Spanish Master of Light

 До 7 июля

Joaquín Sorolla, Strolling along the Seashore, 1909 © Fundación Museo Sorolla, Madrid

Выдающийся испанский импрессионист Хоакин Соролья не выставлялся в Великобритании более ста лет, и теперь, наверстывая упущенное, Национальная галерея продемонстрирует более 60 его работ из международных музеев и частных коллекций. Представленные произведения позволяют отследить творческий путь мастера во всем разнообразии, от семейных портретов и морских пейзажей до панорамных видов и сцен испанской жизни.

Кстати, еще в далеком 1932 году в Мадриде открылся дом-музей Хоакина Сорольи – там находится крупнейшее собрание его картин, личные вещи, а также керамика, фарфор и скульптуры, которые он коллекционировал.

Стоимость билета 14–18 фунтов.

 

Британский музей

Edvard Munch: Love and Angst

с 11 апреля до 21 июля

Edvard Munch, Head by Head

«Любовь и тревога» – за этим названием вы обнаружите 83 гравюры Эдварда Мунка, в основном из Munch Museum в Осло, а в них, в свою очередь, вы найдете все, что Мунк мог и хотел выразить по поводу беспокойных человеческих чувств и эмоций: страха, печали, ревности, вожделения, одиночества...

Главным героем станет, конечно, знаковый «Крик» в редкой черно-белой литографической версии. Среди других экспонатов, заслуживающих особого внимания, – навевающая жуть гравюра «Вампир II», технически сложная и абсолютно совершенная; вызывающе эротичная «Мадонна»; полный сдержанной тоски двойной портрет «Голова к голове». Также в экспозицию войдет небольшая подборка открыток и писем Мунка, отражающая насыщенные маршруты его путешествий по Европе в конце XIX – начале ХХ вв. Картина Мунка «Крик» существует в четырех вариантах, в 2012 году один из них был продан на аукционе Sotheby's за 119,9 млн. долларов.

Стоимость билета 14 фунтов.

Estorick Collection

Who’s Afraid of Drawing? Works on Paper from the Ramo Collection

С 17 апреля до 23 июня

Bruno Munari, Senza titolo, 1937

В гости к Estorick Collection скоро наведается знаменитая миланская Коллекция Ramo, насчитывающая почти 600 рисунков выдающихся итальянских художников ХХ века.

Для Лондона отобрали около 60 творений мастеров, чья графика почти не известна широкой публике: Джованни Ансельмо, Альберто Бурри, Энрико Кастеллани, Янниса Кунеллиса, Пьеро Мандзони, Марио Мерца, Доменико Ньоли и других авторов, прославившихся живописью, скульптурами и инсталляциями. Основал Ramo Collection бизнесмен, знаток и покровитель искусства Джузеппе Раболини.

Стоимость билета 7,5 фунтов.