Пушкинский в Венеции

В старинной церкви Сан-Фантин в Венеции открылся совместный проект Пушкинского музея и Stella Art Foundation, приуроченный к 58-й Венецианской биеннале современного искусства и посвященный 500-летию со дня рождения Тинторетто.

Место для проведения выставки было выбрано неслучайно: у церкви Сан-Фантин, расположившейся на площади театра Ла-Фениче в районе Сан-Марко, многовековая история, связанная с именами выдающихся итальянских творцов, в том числе и Тинторетто. По разным сведениям, возведена она была в VI или Х веке, и до начала прошлого столетия в ее стенах находились такие шедевры, как «Освобождение Венеции от чумы» и «Пьета» Пьяцетто, «Святое семейство» Беллини и «Мария посещает Елизавету» самого Тинторетто.

Теперь же Сан-Фантин принимает у себя инсталляции Дмитрия Крымова, Ирины Наховой и Гари Хилла, и все происходящее здесь лучше всего определяется словосочетанием «арт-месса». Каждое произведение, заполняющее церковное пространство, подобно особому акту со своими внутренними смыслами, метафорами и отсылками к наследию гения.

Dmitry Krymov. The Last Supper (2019). Courtesy of the artist

Режиссер Дмитрий Крымов, например, придумал перформативную инсталляцию по мотивам «Тайной вечери» из церкви Сан-Тровазо и сконструировал в алтаре иную реальность, основанную на играх со зрительским восприятием, при участии актеров Анатолия Белого и Ольги Ворониной и студентов крымовской мастерской в ГИТИСе.

Творение Ирины Наховой состоит из трех частей, визуально переосмысляющих библейские сюжеты и темы Тинторетто с позиций современной истории. Здесь нас ждут поистине космические ощущения, которые можно прочувствовать каждой клеткой.

Irina Nakhova. Visualization for the site-specific video installation for the exhibition «There is a Beginning in the End. The Secret Tintoretto Fraternity». Courtesy of the artist, 2019

Американский медиаклассик Гари Хилл избрал подход на стыке науки и искусства: он разложил элементы живописи Тинторетто на спектры и нейроны и создал из них звучащую и мерцающую сущность, которая не просто отражает пространство человеческого сознания, но дарит необыкновенные сенсорные ощущения.

В диалог с инсталляциями вступает полотно модерниста Эмилио Ведова «Tondo» в форме круга, символизирующее и закольцованность времени, и поиски выхода за пределы живописной среды путем слияния пространственно-временных процессов.

Emilio Vedova. Tondo’87 – 6 (1987). Courtesy of Fondazione Emilio e Annabianca Vedova

И наконец, главный герой экспозиции и ее концептуальный центр – картина Тинторетто «Происхождение любви» 1562 года из частной коллекции венецианского антиквара Пьетро Скарпа. Маэстро писал ее, вдохновляясь «Диалогами о любви» ренессансного гуманиста, ученого и драматурга Спероне Сперони.

Изображены на ней Аполлон, Афродита Пандемос и Афродита Урания, а в жаровне, которую держит Аполлон, находится человеческая душа, готовая зажечься любовью от солнца. Между прочим, до 1991 года это произведение находилось в забвении, пока не было заново открыто семьей Скарпа, и с тех пор находится в их собрании.

Дополняет программу проект-интервенция коллектива !Mediengruppe Bitnik – для всех вовлеченных он подчеркнет атмосферу сопричастности и подарит чувство принадлежности к тайному венецианскому братству. Выставка проходит до 11 сентября; кураторы: Марина Лошак, Ольга Шишко.

Проект реализован в рамках направления «Пушкинский XXI» в партнерстве с Mail.ru Group.

Фото: Гриша Галантный, Наташа Польская