Театральные премьеры ноября
Последний ангел в Театре Наций, «Норма» Максима Диденко и многое другое
Театр Наций
Сказка про последнего ангела
Даты: 1–2 ноября
Смело причисляем этот проект к самым интригующим премьерам сезона. Во-первых, создала его супермощная команда: режиссер Андрей Могучий, художник Мария Трегубова, хореограф Владимир Варнава (все – неоднократные лауреаты «Золотой Маски»); в ролях Муся Тотибадзе, Лия Ахеджакова, Виктория Мирошниченко – и это еще не все сюрпризы актерского состава.
Во-вторых, у «Сказки…» незаурядная литературная основа: проза профессора-математика, писателя, философа и мистика Романа Михайлова и притча выдающихся сценаристов Луцика и Саморядова, а сюжет полон визионерских видений, прорывов в параллельные реальности и таинственных метаморфоз. В-третьих, время действия – лихие девяностые, а эта эпоха, породившая массу мемов и социально-культурных аллюзий, стабильно вызывает интерес. И наконец, это история о поиске: для обретения себя и высшей истины герою предстоит пройти долгий и трудный путь и даже умереть, чтобы в итоге воскреснуть для новой жизни.
Образовательный центр ММОМА
Время роли
Даты: 1–3 ноября
В рамках выставки «Человек размером с дом» памяти Дмитрия Брусникина – а она своей драматургией даст фору иным сценическим опусам – фестиваль «Территория» представляет перформанс Андрея Стадникова «Время роли». Классическое соотношение «время и место» Стадников заменяет альянсом «время и тексты», исследуя и прошлое, которое еще недавно было настоящим, и биографию человека, побывавшего в множестве образов. Текст перформанса состоит из текстов 47 ролей, сыгранных Брусникиным с 1981-го по 2018-й годы, его персонажей озвучивают 47 артистов, и сделано это так, что становится очевидно: ни одно слово здесь не случайно.
Мастерская Петра Фоменко
Махагония
Даты: 2, 16–18 ноября
«Махагония» Федора Малышева уже успела снискать отзывы от лестных до скептических, но если подойти к ней с позиции пытливого культуролога, то можно получить удовольствие, даже если спектакль покажется вам «не очень». Предыстория у него богатая. В конце 1920-х Брехт написал либретто к опере «Расцвет и падение города Махагони» – пророческой антиутопии о цинично-безумном государстве. Потом поэт и переводчик Илья Кормильцев переосмыслил ее сюжет в собственной пьесе. Малышев, в свою очередь, обнаружил в обоих произведениях «ужасы дня сегодняшнего» и создал свою «Махагонию» – яркую, сумбурную, в чем-то вторичную, но безусловно искреннюю историю об отъявленных консьюмеристах. Впрочем, везучих: судьба не просто уберегла их от гибели в авиакатастрофе, но еще и наградила 50 млн. долларов – вопрос в том, как они распорядятся этим богатством…
Центр имени Вс. Мейерхольда
Фестиваль POEHALi!
Даты: 3–6 ноября
Отныне ЦИМ в рамках своего нового фестиваля POEHALi! будет ежегодно обмениваться гастролями с независимыми театрами со всего мира, и первый его гость – театральный центр VABA LAVA из Таллина – привозит в Москву три работы. Автобиографичное, почти интимное высказывание «Моя эстонская бабушка» Юлии Ауг о потерянной и обретенной родине смотрим 3 ноября в 16:00 и 20:00.
«Транзит. Остановите музыку» обещает стать находкой для ностальгирующих меломанов. Его авторы долго собирали информацию из первых рук, общались с музыкантами, композиторами, продюсерами, звукорежиссерами и критиками и в итоге создали документальный гала-концерт, посвященный влиянию эстонской эстрады на музыкальную культуру СССР. Смотрим 4 ноября в 15:00 и 20:00. И наконец, «Оборотень» по Аугусту Кицбергу – психологическая драма о том, как легко поделить людей на своих и чужих и как трудно преодолеть надуманную, но от этого не менее страшную пропасть между ними. Смотрим 5 и 6 ноября в 19:00.
Театр имени Евгения Вахтангова, Симоновская сцена
Превращение
Даты: 4–5, 19 ноября
Постановка «Превращение» по Францу Кафке осуществлена совместно с Гете-Институтом: знаковую повесть о несчастном Грегоре Замзе, проснувшемся одним ужасным утром в насекомом обличье, инсценировал приглашенный немецкий режиссер Йозуа Резинг. Вслед за исследователем кафкианских миров Хартмутом Биндером он предлагает отказаться от рационального подхода к жуткому превращению и просто «пережить это событие, испытав надлежащее изумление». Йозуа не исключает, что в результате такой рефлексии зрителю удастся отчасти ощутить то, что пережил герой: «Мы увидим, как похож наш мир на тот, который однажды утром предстал перед его взором», – остается только пойти и проверить.
Боярские палаты СТД РФ
Многоточие: Адвокат
Даты: 5 ноября
Редкое сочетание камерности, вдумчивости и талантливости в спектаклях Активного театра подкупает на раз, и «Многоточие…» не исключение. Поставлен он по одноименной пьесе Леонида Зорина 2012 года – сегодня, к сожалению, еще более актуальной, чем несколько лет назад. Мы станем очевидцами нескольких свиданий умудренного мужчины и юной женщины, но свели их не любовь, не страсть, не взаимный интерес, а трагические обстоятельства: он – адвокат, она – осужденная. Сам Зорин говорит, что все еще ищет первопричину и суть столкновения при встрече державы и человека, но что делать с тем, что человек в этом конфликте стабильно проигрывает?..
Театр на Малой Бронной в пространстве Дворца на Яузе
Норма
Даты: 6–7, 22–23 ноября
С «Нормой» Владимир Сорокин дебютировал в литературе в далеком 1979 году. Для Театра на Малой Бронной «Норма», реализованная совместно с Мастерской Брусникина, тоже своего рода дебют – теперь, когда его возглавил Константин Богомолов, для него начинается новый отсчет.
Команда создателей предсказуемо ослепительна: режиссер Максим Диденко, драматург Валерий Печейкин, художник Галя Солодовникова, в ролях Евгений Стычкин, Александр Никулин, цвет брусникинцев в лице Игоря Титова, Василия Михайлова, Юрия Межевича и др. Пока можно лишь догадываться, как разберутся они с романом, где чего только нет, от граждан, поедающих антигастрономическую (мягко говоря) субстанцию, до эпатажных стилизаций русских классиков. Известно, правда, что Максим подошел к «Норме» как к ребусу, где зашифрованы загадки русской души, и к их разгадке привлекут музыкальные, танцевальные, перформативные и диджитал форматы – не сомневаемся, что сделано это будет на высший балл.
Театр на Малой Бронной, Малая сцена
Слово о полку Игореве
Даты: 20–21 ноября
Еще одна яркая премьера: сценическая интерпретация памятника древнерусской литературы XII века, написанного неизвестно кем, но известно, о чем – о походе русских князей на половцев, окончившемся фиаско. На сегодняшний день «Слово…» существует в десятках авторских переводов на современный русский язык, какой из них ляжет в основу спектакля Кирилла Вытоптова, мы не знаем. Но за драматургию отвечает мастер своего дела Саша Денисова, и мы предполагаем, что тема патриотизма, за последнее время ставшая довольно одиозной, приобретет здесь адекватное звучание.
Практика
Пограничное состояние
Даты: 9–10 ноября
В рамках фестиваля Brusfest в репертуар «Практики» органично входит документальная постановка Юрия Квятковского об «отношениях» Ивангорода и Нарвы. Много лет эти города были почти единым целым, но в 1992 году между ними прошла российско-эстонская граница – и жизнь их разделилась на до и после. Что чувствуют люди, привыкшие быть вместе и вдруг оказавшиеся по разные стороны двух государств? Как политика формирует судьбы и мировоззрения? По чему скучает старшее поколении и к чему стремится молодое? Погрузитесь в «Пограничное состояние» – и ответы на все эти вопросы вам обеспечены.
Практика
У нас все хорошо
Даты: 29 и 30 ноября
Черная комедия на фоне бытового абсурда – пожалуй, так можно вкратце обозначить жанр новой работы «Июльансамбля» и Ивана Комарова, хотя проблемы здесь поднимаются серьезные: как прошлое влияет на настоящее, какими путями народ и нация идут к самоопределению, на каких ошибках мы учимся… Рассматривать их будем в компании представительниц трех поколений специфичной варшавской семейки: каждая из них самозабвенно настроена на свою волну и предается лишь собственным интересам, что не мешает им вести войну друг с другом, отдаляясь и ожесточаясь все больше и больше.
Музей Москвы
Борис
19–24 ноября
На спектакль режиссера Дмитрия Крымова и продюсера Леонида Робермана по мотивам драмы Пушкина «Борис Годунов» советуем прийти пораньше, чтобы успеть изучить визуальную прелюдию: старинные артефакты и бутафорские подделки, отсылающие к годуновской эпохе и задающие определенный настрой.
Тем, кто относится к классике как к неприкасаемой святыне, лучше не рисковать – от оригинала здесь осталось немного. Действие перенесено в наши дни, Марина Мнишек и Лжедмитрий модернизированы до неузнаваемости, зато звучат разные пушкинские тексты, тема власти развернута во всех аспектах и подробностях с сарказмом и издевкой, а от Годунова/Тимофея Трибунцева глаз не отвести, хотя персонаж ему достался, мягко говоря, не самый симпатичный. Добавьте к этому поэта Германа Лукомникова/Юродивого, бояр-чинуш, красный рояль и живого ворона – и вы поймете, что «Борис» является эклектичным миксом истории, литературы, метафор, реалий, образов и мемов. В ступор он, конечно, может ввести запросто, но увидеть его необходимо.
Школа драматического искусства
Макбет
Даты: 22–23 ноября
Александр Огарев берется за «Макбета» и, судя по всему, планирует превратить его в философское размышление о праве на выбор без права на ошибку. Его главными соратниками на этом пути станут лауреат «Золотой Маски» художник Александр Мохов (это, кстати, уже не первый их творческий альянс), авангардный композитор Александр Дронов – он лично обеспечит «Макбету» живое исполнение своей музыки – и актер Илья Козин в роли «проклятого» шотландского короля.
Мобильный Художественный театр
Спектакль-променад «Рок-Тверская»
И наконец спектакль, под который не нужно выбирать свободный вечер: достаточно установить на смартфон приложение и купить билет – и все, «Рок-Тверская», как и любой другой аудиоспектакль-променад Мобильного Художественного театра, у вас в кармане. Остается в любой удобный момент прогуляться по маршруту от Триумфальной площади до Манежной и перенестись прямиком в 1990-е, попутно узнавая о знаковых столичных рок-местах, подпевая культовым рок-хитам и слушая захватывающие истории о том времени в исполнении Михаила Козырева и Муси Тотибадзе, Гарика Сукачева и Александра Ф. Скляра, Бориса Гребенщикова и Ильи Лагутенко и других звезд. Спектакль создан в сотрудничестве с Facebook и Instagram, автор идеи – Михаил Козырев, драматург – Михаил Дурненков, художественный руководитель Мобильного Художественного театра – Михаил Зыгарь.
Фото: Александр Иванишин, Валерий Латыпов, Ира Полярная, Ксения Угольникова, Владимир Яроцкий
30 октября 2019