Арт-маршрут октября

Образовательный центр ММОМА 

Жозеф Надж. Мнемозина

С 6 по 10 октября

© Josef Nadj

Всего на несколько дней в рамках фестиваля «Территория» здесь развернется двойное действо, с головой погружающее в персональную вселенную французского танцовщика, хореографа, медиахудожника и режиссера Жозефа Наджа. Первую часть составляет фотоистория, сюрреалистично воплотившая его воспоминания, ассоциации, вдохновения и впечатления; вторую – совершенно гипнотические 20-минутные авторские перформансы; они проходят четыре раза в день. 

Концепция «Мнемозины», названной, к слову, в честь древнегреческой богини памяти, строится на противоречии: эфемерное, утекающее во времени перформативное действо происходит на фоне остановленных и увековеченных мгновений, и такой контраст во многом отражает философию Наджа и его представления о том, что такое память о мире.

Старт Хаб на Красном Октябре 

Арт-проект о бизнесе и искусстве «Вторник 11:30»

До 5 декабря

Анна Решетникова

В октябре на карте Москвы возникла новая арт-точка: на 4-м этаже технологической площадки Старт Хаб на Красном Октябре открылось арт-пространство для предпринимателей с инаугурационным проектом «Вторник 11:30».

Его основная миссия – предложить творческий взгляд на деловую повседневность и показать видение жизни бизнесменов и стартаперов глазами современных художников, выразивших в своих произведениях впечатления от деловых встреч и общения с заказчиками или личный опыт работы в корпорациях. В экспозицию вошло 35 работ финалистов open call из шести городов России, а также наброски и зарисовки, сделанные представителями креативной и бизнес-среды в процессе решения деловых задач. В их числе, например, глава телеканала «2х2» Денис Всесвятский и директор Музея русского импрессионизма Юлия Петрова.

Музей-заповедник «Царицыно»

Выставка-фестиваль «Театрократия. Екатерина II и опера» 

До 9 января 2022 года

Название этой незаурядной выставки возникло из определения, которое историк театрального искусства Николай Евреинов дал XVIII веку в России, обозначив так и всепроникающую власть театра, и «манию театрализации», столь свойственную, по его мнению, жизни в отечестве. Посвящена она становлению русского музыкального театра в XVIII веке, и главная ее героиня – Екатерина II – предстает перед нами в первую очередь как театральный деятель, чьи воззрения при ближайшем рассмотрении оказываются в чем-то созвучны идеям XXI века. 

Внутренний сюжет «Театрократии» формируется из тематических разделов, где опера показана в разных ипостасях: как политика и как иллюзия, как удовольствие и как воспитание, как страсть и как смерть и, наконец, как дом. Наглядными подтверждениями всему этому являются уникальные артефакты: сценографические портфолио и архитектурные изыскания, образцы макетов и декораций, автографы сочиненных и написанных рукой императрицы либретто и партитуры ее любимых опер, костюмы и эскизы и многие другие раритеты из лучших музеев страны.

Не обойдется и без актуальных премьер: во-первых, это оперный VR-спектакль Михаила Патласова с Ингеборгой Дапкунайте в роли Екатерины, завершающий арт-маршрут; во-вторых, «Китаянки» Глюка в редком жанре кукольной оперы, и в-третьих – космоопера «Дидона и Эней» на музыку Перселла в постановке театра «Трикстер».

Третьяковская галерея

Алексей Венецианов. Пространство, свет и тишина 

До 7 февраля 2022 года

А. Венецианов. Жнецы, ок. 1820-х. Русский музей

В Третьяковскую галерею в Лаврушинском идем на экспозицию одного из самых светлых и гармоничных мастеров отечественного искусства, видного деятеля эпохи романтизма Алексея Венецианова, ставшего настоящим воспевателем русского крестьянства и красоты близкой его сердцу тверской земли.

Выставка включает в себя около 200 образцов живописи и графики из собраний Третьяковки, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Русского музея и Эрмитажа, причем наряду с работами самого мастера здесь демонстрируются и произведения его учеников, талантливых выходцев из народа: Алексея Тыранова, Никифора Крылова, Александра Алексеева, Федора Славянского, Григория Сороки и других.

ЦСИ ВИНЗАВОД

Выставка номинантов премии Анатолия Зверева 

С 19 октября по 21 ноября

Владимир Потапов

В ноябре этого года исполняется 90 лет со дня рождения Анатолия Зверева, и в связи с этим событием Музей AZ решил объявить конкурс на соискание Zverev Art Prize. На его девиз «Жизнь скована, искусство свободно» откликнулось свыше 2 тысяч претендентов из 169 городов России и 32 стран. В результате эксперты отобрали 50 проектов, сделав ставку на тех, чей потенциал и широта взглядов сопоставимы, по их мнению, с энергетикой и артистизмом самого Зверева. 

Их произведения, исполненные в самых разнообразных медиа, мы и увидим в пространстве Большого винохранилища ВИНЗАВОДА. В числе участников – Антонина Баевер, Александр Гронский, Ольга Кройтор, Лера Лернер, Данила Липатов, Тим Парщиков, Вова Перкин, Марго Трушина, Федор Хиросигэ и многие другие.

ГМИИ им. А.С. Пушкина, Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX вв.

Свободное искусство. Итальянский футуризм из коллекции Джанни Маттиоли

С 19 октября до 16 января 2022 года

слева: Луиджи Руссоло. Плотность тумана. 1912; справа: Джино Северини. Голубая танцовщица. 1912

Октябрь и ноябрь в Пушкинском ознаменуются открытием нескольких громких международных проектов, и первый из них – «Свободное искусство» – представит 26 произведений итальянского авангарда из знаменитого собрания Джанни Маттиоли, итальянского бизнесмена и коллекционера, считавшего, что искусство способно делать нас «более человеком и менее зверем». 

Формировалось оно в 1930–50-х годах и, поскольку основной акцент Маттиоли делал на футуристов, вобрало в себя множество авангардных шедевров начала ХХ столетия. В том числе картины Умберто Боччони, Амедео Модильяни, Джакомо Балла, Карло Карра, Джино Северини и Луиджи Руссоло, которые и ждут нас на выставке.