Арт-маршрут декабря

Новая Третьяковка, Западное крыло 

Многообразие / Единство. Современное искусство Европы. Берлин. Москва. Париж 

До 13 марта 2022 года

Эйя-Лииза Ахтила. Возможность любви, 2018 © Crystal Eye, Хельсинки / Предоставлено Marian Goodman Gallery

Такого созвездия представителей contemporary art первой величины Москва, пожалуй, еще не видела. Международный проект, реализованный совместно Фондом искусства и культуры в Бонне и Третьяковской галереей, – это, по сути арт-отчет за последние 30 лет, предлагающий взглянуть на европейские реалии, насущные вопросы и социальные проблемы глазами 90 актуальных художников разных поколений.

Выставка ошеломляет и высочайшим уровнем, и размахом, поэтому сначала лучше немного освоиться в ее пространствах и только потом переходить к изучению. На это понадобится не менее 3–4 часов, но идеально будет сходить сюда как минимум дважды.

О каждом из тематических разделов хочется сказать хоть немного подробнее. Так, «Мечты и демократия» приглашает поразмышлять о сбалансированном устройстве общества. Здесь непременно найдите «Мемориал» Фернандо Санчеса Кастильо – инсталляцию из 5 тысяч одинаковых пластиковых фигурок, вдохновленную фотографией 1936 года, где в толпе зигующих оказался единственный человек, не вскинувший руку в нацистском приветствии. Одну из фигурок, кстати, можно забрать с собой, но для этого нужно выполнить кое-какое условие.

«Кризис и сопротивление» обращается к мифу о стабильности и благополучии Европы. Их мнимость воплощена, в частности, в постапокалиптической панораме Гошки Мацуга, тревожном каменном дожде Моны Хатум и драматичном «Последнем гребце» Кабаковых.

Гилберт и Джордж. Пивные бороды, 2016. Предоставлено Galerie Thaddaeus Ropac © Гилберт и Джордж

Связь времен находим в разделе «Память и конфликт» с «Зимним путем» Кифера, навеянным эпохой романтизма и похожим на портал в альтернативную реальность, полезшей на стену (в прямом смысле слова) комнатой Хенрике Науман, огромными витражами-коллажами Гилберта и Джорджа… В «Диалогах и дневниках» приобщаемся к видению мира Болтански, Гормли, Рихтера, Тюйманса и др. Из наших фаворитов отметим каменных идолов XXI века Рондиноне и инсталляцию Коглера, готовую вобрать вас в себя – для этого нужно лишь сделать шаг и в нее войти.

Дальше – «Сила и равенство», где мы встречаемся с рассуждениями о власти и правах человека. Тут вы точно не пройдете мимо антропоморфных объектов Аннет Мессаже и композиции Патрисии Карсенхаут «Моя вина», где десятки фарфоровых мужчин в деловых костюмах ползут на коленях в припадке массового покаяния…

На «Образы будущего и просвещения» смотрим, в частности, с точки зрения Анри Сала, Ане Графф, Агнешки Польска; на «Границы и контуры» – с позиций Вольфганга Тильманса, Бориса Михайлова, Адама Сакса и еще многих других.

Путешествие по «Реальным и воображаемым пейзажам» совершаем в компании Олафура Элиассона (его «Желтый коридор» прекрасен), Мариэль Эванс, призывающей замедлиться и оглядеться, Пера Визена, комбинирующего образы из кэрролловской «Алисы», и еще порядка 10 визионеров. И, наконец, заключительный раздел – «Действие и абстракция» с экспериментальными творениями Фавр, Уайтрид, Хикс и др. – отменяющий диктат реализма в пользу абстрактного экспрессионизма.

Музей AZ

Я люблю Зверева. Шедевры московских коллекций

До 29 мая 2022 года

То, что придумали в Музее AZ к 90-летию легенды московского нонконформизма Анатолия Зверева, можно, конечно, формально назвать выставкой, но на самом деле это настоящее признание в любви большому мастеру. Воплощено оно конечно же визуально – в великолепной подборке из коллекций Наталии Опалевой, Сергея Александрова, Марка Курцера, Андрея Тимохина, Давида Гольдферта и Игоря Маркина.

Ранние пейзажи и абстракции, волшебные женские лики и меткие иллюстрации к Гоголю, беспощадные автопортреты и удивительно точно схваченные образы реальных и литературных героев – в общей сложности на трех этажах разместилось порядка 140 живописных и графических произведений, дышащих неповторимой зверевской энергией. Вы оглянуться не успеете, как вас затянет в этот водоворот экспрессии и красок, и выныривать из него не захочется как можно дольше.

Музей «Новый Иерусалим» 

Азбука шедевра 

С 18 декабря до 19 июня 2022 года

К. Малевич. Косарь. 1911–1912 © Нижегородский государственный художественный музей

С середины декабря в стенах «Нового Иерусалима» развернется азбука русского искусства XIX–XX веков. Экспозиция, куда войдет свыше 120 шедевров из региональных музейных коллекций со всей страны, будет выстроена вокруг 33 букв русского алфавита от А до Я, и каждая из них станет поводом для обозначения определенной главы этой насыщенной арт-истории. Например: «В» – воздух, «Г» – глубина, «Д» – детектив, «З» – зеркало и так далее. И уже внутри каждый главы, в свою очередь, будут размещены произведения разных периодов и эпох, жанров и стилей.

И. Левитан. Туман над водой. 1890-е © Вятский художественный музей

По замыслу кураторов, в числе которых, к слову, исследователь русского авангарда Андрей Сарабьянов, такой принцип позволит зрителям открыть для себя неожиданные смыслы, прочитать неявные подтексты, увидеть привычные вещи в новых ракурсах и удивиться внезапным созвучиям. А главными героями этой необыкновенной «книги» станут творения Шишкина, Айвазовского, Серова, Репина, Левитана, Куинджи, Поленова, Кустодиева, Петрова-Водкина, Дейнеки, Серебряковой, Лентулова, Ларионова, Гончаровой, Малевича, Кандинского, Фалька и еще около 60 художников.