Премьеры от Artarea Doc

Хорошая новость для всех неравнодушных к искусству вообще и киноискусству в частности: студия независимого авторского документального кино о художниках Artarea Doc выпускает еще несколько премьер, разнящихся и стилистически, и интонационно и все-таки неуловимо схожих друг с другом. Возможно, потому, что их объединяет общая задача создателей – как можно пристальнее и глубже всмотреться в героев и разглядеть в них то сущностное, благодаря чему они и стали художниками. 

Цикл Art | No hope: Александр Горенштейн. Режиссер Александр Кучерявый

Новая лента из цикла «Art | No hope: Искусство в отсутствии надежды» отчасти вступает в противоречие с его названием – как раз надежду она очень даже вселяет. Ее герой, художник, сценограф, режиссер Александр Горенштейн, учившийся в Одессе и Ленинграде, выставлявшийся в Нью-Йорке и Риме, Гамбурге и Будве, Тель-Авиве и Москве, ставивший и продолжающий ставить спектакли по всему миру, берет вас в оборот с первых же секунд своего появления на экране. Обаяния, сарказма, самоиронии, лукавства одновременно с открытостью – всего в нем с избытком. Отдельное удовольствие наблюдать за его руками, это выглядит как особый жестовый танец, сопровождающий рассказ о себе, судьбе и творчестве. 

«Я – анархист!» – заявляет Горенштейн, и в его глазах пляшут черти, но если помнить, что в основе анархии лежит идея человеческой свободы, тогда, конечно, он не шутит и не преувеличивает. Даже система, пытавшаяся прогнуть его под себя, что много лет назад обернулось полуторагодовым заключением, не смогла ничего поделать с его витальностью и жизнелюбием. И только когда мастер вдруг замолкает и задумчиво водит кистью, еле касаясь поверхности холста, усмешка Арлекина на его лице сменяется печальной полуулыбкой Пьеро и становится понятно, что есть многое, о чем он молчит. Зато об этом говорят его картины и постановки.

Елена Утенкова. Дороги на том берегу. Режиссер Даниил Каплан

Что общего между Люксембургским садом и палисадниками в Коломне, столичными улицами и тарусскими берегами, колесом обозрения в Ельце и уходящими за горизонт поездами, между пустынными дорогами и обнимающимися людьми?.. Отвечаем: взгляд художницы Елены Утенковой, замечающей в разных пространствах, ландшафтах, пейзажах и фигурах близкое, понятное и созвучное только ей.

Этот тот самый случай, когда о человеке можно с полным правом сказать, что он видит сердцем, поскольку Елена не просто наблюдает мир вокруг, но чувствует его и пропускает через себя. Именно эта способность позволяет ей раз за разом открывать для себя новое в хорошо известных образах и местах, испытывать первозданную радость удивления и главное – передавать все эти ощущения зрителям. А вот ответ на вопрос, как рождается подобный феномен, ищем и находим в «Дорогах…»

Добрая и легкая импровизация. Фильм-портрет Кати Бабиной. Режиссер Даниил Каплан

«Красота и нежность» – эти слова не выходят из головы, пока смотришь фильм о Кате Бабиной, любуешься ее тонкими светлыми работами, окунаешься в атмосферу мастерской, где все, от стен старинной кладки до кружащей по аквариуму расписной бойцовой рыбки, от бюстика Сократа до клавиш пианино, от цветов в вазах до полотен в подрамниках говорит о том, что здесь живут красота и нежность. И талант и искусство.

Естественность и трогательность самой Кати подкупают не меньше, чем кажущаяся простота ее картин, где все задумчиво и прекрасно, мерцает полутонами, и не только люди, но даже самые обычные предметы таинственны, одухотворены, словно немного светятся. С «Доброй и легкой импровизация» это свечение еще заметнее.

Перо Жар-птицы. Фильм-портрет Валерия Бабина. Режиссер София Леонидова

Талантливых мастеров у нас всегда было много, но лишь единицам удавалось и тем более удается теперь создать собственную мифологию, дышащую очарованием старинных легенд и преданий, которые при этом не выглядят архаикой или экзотикой, а органично вплетаются в ткань повседневного художественного повествования и становятся частью жизни. Но все-таки жизни особенной: такой, где в прямо в руки может внезапно слететь откуда-то с неба призрачное перо Жар-птицы и где за матовой поверхностью холста проглядывает что-то невыразимое, волшебное, неуловимое, без чего, собственно, не представляется подлинное искусство.

Все это – неотъемлемые приметы творчества Валерия Бабина, наследующего глубинным традициям и вместе с тем абсолютно самобытного. Ни тени пафоса, мудрая, чуть печальная и меланхоличная философия в размышлениях о времени и вечности и безусловная искренность в каждом штрихе.

Фильм-портрет Егора Плотникова. Режиссер Кирилл Макаренков

Перефразируя название повести Андрея Битова «Человек в пейзаже», хочется назвать Егора Плотникова человеком с пейзажем. Ландшафт для него не фон для событий, не второй план, даже не место действия, но главное действующее лицо, непрестанно дающее повод для рефлексии и размышлений.

Метафора дороги как лейтмотив, портрет пространства как один из важнейших жанров, приглашение к бесконечному путешествию, где нет ни отправных точек, ни финишных прямых и важна не цель, а сам процесс, – все это мы находим в работах Плотникова и, глядя на них, чувствуем неясное томление – что-то вроде тоски по судьбе пилигримов… Как минимум на время фильма в лице Егора вы обретете надежного проводника на этом медитативном пути.